DESENHO REALISTA
Esse curso trabalha o princípio do desenho de reprodução, o desenho clássico.
| O QUE VOCÊ VAI APRENDER
Esse curso trabalha o princípio do desenho de reprodução, o desenho clássico. Usamos o mundo real como referência para aprimorar a percepção visual com desenhos de observação, aprendendo sobre proporção e construção do desenho, para que você consiga desenhar aquilo que você vê.
Pra isso, você vai passar por estes módulos principais:
1 • Fundamentos do Desenho – o início da jornada [é a base do desenho, o alicerce, o primeiro passo]
2 • Retrato – capturando a essência de cada um [não é dom, você também consegue reproduzir uma foto de um rosto]
3 • Desenho de Observação – explorando o mundo real [aliás, você consegue reproduzir a foto de qualquer coisa].

| PROGRAMA DO CURSO
Duração média 16 aulas
Objetivos: desenvolver o traço, percepção visual, noção de proporção, perspectiva e luz e sombra básicas para que o aluno consiga fazer um desenho de observação.
Pré-requisitos: ter no mínimo 12 anos
1. Desenho de observação (objetos e natureza morta)
(4 aulas / 8h)
– Traço
– Esboço
– Enquadramento
– Proporção
2. Perspectiva básica para percepção visual
(4 aulas / 8h)
– Como enxergamos as formas e como representar as distorções
– Princípios da perspectiva para o desenho de observação: linha do horizonte e pontos de
fuga
3. Luz e Sombra
(8 aulas / 16h)
– Escala tonal e comportamento da luz
– Sombra projetada / posicionamento da luz
– Tipos de iluminação
– Formas e volumes (planos; côncavos e convexos)
– Wireframes
– Texturas (tipos de superfícies e suas representações)
– Profundidade
Duração média 32 aulas
Objetivo: entender a estrutura do rosto para poder desenhar e reproduzir uma fotografia com acabamento em luz e sombra com materiais variados.
Pré-requisitos: ter no mínimo 12 anos e ter concluído o curso de Fundamentos do Desenho.
1. Estudo das formas do rosto
(6 aulas / 12h)
– Retratos na história da arte
– Entendendo a proporção da cabeça
– Posições
– Elementos do rosto
– Cabelos
– Lineart em lápis grafite
– Desenho gestual
2. Luz e sombra para retrato
(10 aulas / 20h)
– Planos da face
– Marcação das tonalidades
– Técnicas e etapas de sombreamento
– Texturas (cabelo, pele, tecido)
– Renderização com grafite
3. Materiais para acabamento
(12 aulas / 24h)
– Carvão
– Giz pastel / Lápis pastel preto e branco
– Variando o suporte (papel kraft e papel mi-teints)
– Nanquim (alto contraste, hachura e aguada)
– Lápis de cor
4. Bônus: expressividade artística no retrato
(4 aulas / 8 horas)
– Pesquisa de referências e criaçã
Duração média 32 aulas
Objetivo: aprimorar o desenho e a percepção visual para poder reproduzir fotografias com diferentes temas e suas especificidades.
Pré-requisitos: ter no mínimo 12 anos e ter concluído o curso de Fundamentos do Desenho
Temas
– Objetos
– Paisagem
– Animais
– Figura Humana
1. Desenho
(6 aulas / 12h)
– Esboço, traço e enquadramento
– Proporção e perspectiva
– Estudo de referências
2. Luz e sombra
(10 aulas / 20h)
– Marcação das tonalidades
– Técnicas e etapas de sombreamento
– Texturas (cabelo, pele, tecido, vegetação, pelo)
– Renderização com grafite
3. Materiais para acabamento
(12 aulas / 24h)
– Carvão
– Giz pastel / Lápis pastel preto e branco
– Variando o suporte (papel kraft e papel mi-teints)
– Nanquim (alto contraste, hachura e aguada)
– Lápis de cor
4. Bônus: expressividade artística no desenho
(4 aulas / 8 horas)
– Pesquisa de referências e criação
- Lápis 2B e 6B
- Borracha macia
- Borracha limpa tipos (Faber Castell ou Cretacolor)
- Pacote de papel sulfite tamanho A4
- Estilete
- Bloco de 20 folhas tamanho A3 180g
- Régua acrílica 50 cm
- Pasta tamanho A3
- Nanquim chinês (Shangai 60g) ou tubo Trident
- Pincel Condor série 225 nº 0,6 e 14
- Bico de pena nº 33
- Cabo para pena
- Godê (recipiente para tinta)
- Lápis de cor Faber Castell 24 cores
- Lápis carvão Cretacolor
- 10 folhas de papel Craft tamanho A3